LIBROS
Historia de la Danza en el Siglo XX
Balletin dance / Noviembre 2002
por Cecilia Scalisi
Grata sorpresa para los argentinos se produce al abrir la reciente edición alemana del libro "Historia de la danza del siglo XX", en el cual, entre cien retratos de los coreógrafos internacionales más importantes del último siglo se encuentra Daniel Goldin, argentino, bailarín y, desde 1996, director y coreógrafo del ballet del Teatro Municipal de Münster, en Alemania (ver entrevista en balletin dance de agosto).
El volumen incluye una ficha de sus antecedentes, breves datos biográficos y una selección de sus principales creaciones coreográficas. El libro, un exhaustivo ejemplar de casi quinientas páginas en lengua germana, escrito por el periodista y autor de varios títulos sobre la materia, Jochen Schmidt (desde hace más de treinta años corresponsal para cultura en la especialidad danza del prestigioso diario nacional Frankfurter Allgemeine Zeitung, y director durante diez años del Festival de Danza de Renania del Norte), ha sido publicado y lanzado recientemente por la editorial berlinesa Henschel para su colección "Tanz - Arte Edition".
El extenso ensayo incluye una introducción, veintitrés capítulos y un detallado apéndice con registro onomástico que facilita la búsqueda al lector, en esta "Historia de la danza del siglo XX”, el reconocido crítico presenta una abarcadora mirada a lo largo de las épocas más esenciales del arte del movimiento y sus relevantes personajes en el panorama de la danza internacional. Desde famosos y legendarios exponentes como Isadora Duncan, Vaslav Nijinsky y George Balanchine, pasando por Martha Graham, Merce Cunningham, Hans van Manen, William Forsythe, Pina Bausch, hasta los más jóvenes nombres de la escena actual, como el de nuestro coreógrafo Daniel Goldin, Schmidt logra mostrar de manera clara y amena la evolución del ballet hasta el surgimiento de la danza moderna en los comienzos de la pasada centuria. Con lo cual, exceptuando la evidente dificultad del idioma, se convierte en una historia imperdible para todo amante de la danza.
A continuación del título "El teatro-danza alemán I: los fundadores", en cuyas páginas el autor se refiere a grandes del género como lo son Pina Bausch, Johann Kresnik, Susanne Linke, Gerhard Bohner y Reinhild Hoffmann, aparece Goldin ubicado junto a cuatro jóvenes colegas, en el apartado "El teatro-danza alemán II: la segunda y tercera generación".
"Alguien alguna vez me dijo que, como coreógrafo, yo ya pertenecía al grupo de los 'nietos' de Pina Bausch" explicaba el argentino en diálogo con balletin dance, acerca de su herencia de tercera generación. Hijo de inmigrantes ucranios-judíos, Daniel Goldin nació en Buenos Aires en 1958 y, tal como es citado en su artículo, la conciencia de su judaísmo nunca la tuvo presente en Argentina sino que recién llegó a cobrarla viviendo en Alemania. Con 29 años e impulsado por el impacto que le provocaron las presentaciones tanto de Pina Bausch con su Wuppertaler Tanztheater como de Susanne Linke en Buenos Aires, el bailarín desembarcó en Alemania en 1987 para continuar sus estudios en la escuela Folkwang de Essen. Su principal maestra en la Argentina había sido Renate Schottelius (discípula de Mary Wigman que debió emigrar de Alemania durante el régimen nazi), quien impartía sus enseñanzas en el Teatro San Martín de la capital porteña. Ya había tenido oportunidad de poner de manifiesto ese talento coreográfico en su ciudad natal, con la premiada obra La Peregrinación, dúo por el que obtuvo el primer premio del concurso "Las Artes y las Ciencias".
Al asumir hace algunos años su cargo en Münster, concluye el artículo, el coreógrafo expresó que ni en Alemania, ni en la Argentina llegaba a sentirse completamente en casa. "Sólo continúo la búsqueda de un lugar en el que me sea posible seguir bailando y coreografiando", señaló.